就算账面上依旧是亏损，但提前让百代唱片扭亏为盈，哪怕只是提前几个月，这几个月的时间，就价值无限。

“对了。”

罗杰忽然想起了什么，中断了这个话题，开口道：“百代那边的收购基本可以确定下来，我们应该做一个长期的规划。”

听到“长期规划”几个字，胖子和安妮都来了兴趣，不约而同地看向罗杰。

“个人的投资不算，只说乐队共有的资产，我们现在主要有两个方向上的业务。”

罗杰拿出纸笔，在纸上写下几个单词：“唱片业，还有好莱坞。”

然后，罗杰在两个单词的下方，又写下几个单词，继续道：“在唱片业，我们的主要产业是MAD唱片，还有即将收购完成的百代唱片。至于好莱坞那边的投资，目前是纯粹的制作业务，以临时工作室的名义挂在乐队名下，每个项目完成之后就解散，没有固定的制作厂牌和发行渠道。”

顿了顿，罗杰抬起头，看向两个搭档，开口道：“唱片业和好莱坞一向联系紧密，比如说环球和华纳，就是以电影公司为基础，建立起音乐厂牌和唱片发行渠道。而以前的宝丽金，则是反过来，以音乐厂牌为基础，建立了电影发行公司。为什么，我们不能这么做呢？”

纸上画出一个金字塔一般的图形，但在最下面一层，唱片制作、发行，以及电影制作、发行的四个格子里，却是用几条虚线，互相连接在了一起。

“但是，这需要很多钱吧？”

胖子听懂了罗杰的意思，想要以MAD唱片、百代唱片为基础，在音乐发行的基础上，建立一家具备电影发行能力的公司。

现在乐队在好莱坞的业务，仅仅只涉及电影、电视剧的制作。

而发行的部分，却是交给了其它发行公司来代理。

无论是唱片业还是好莱坞，最赚钱的业务永远不是制作，而是发行。

在唱片业，大部分发行公司，可以从一张专辑中无条件地拿走百分之三十到四十的收入。

再扣去零售终端环节的利润，留给制作方的利润就所剩无几。

而在好莱坞，发行公司对制作公司的剥削甚至还要更严重几分，比如说《郊区的耶稣》这部电影，乐队和环球影业所签订的发行协议，抽成就是除了原声大碟以外的全版权收入抽成，而非仅仅只是票房抽成。

这也是好莱坞最为普遍的现象。

无论是唱片还是电影，做发行，看起来很简单，只是和零售商、院线方打打电话，谈一下分成比例。

但若是没有一点关系，却是连对方的秘书那一关都过不了，电话根本就打不过去。

“这是未来的长远规划，如果没有合适的时机和足够的资金，完全可以不启动这个计划，但我们现在就应该有所准备。”

罗杰考虑了一会，继续说道：“我们过去的模式太过于粗糙了，我们应该成立一家正式的控股公司，重新对乐队名下的资产进行调整。”

胖子考虑了片刻，若有所思地说道：“你的意思是，成立一家新的公司，取代【黑暗乐队工作室】？”

——乐队名下的所有非版权类资产，都挂在这家工作室的名下。

“不仅仅如此，内容制作和渠道，这两方面的业务也要完全分开。”

罗杰想了想，举例道：“比如说唱片业这一块，在并购完成之后，我们应该把两家公司拆分出来，保留原有的厂牌，但业务重新分配。例如MAD唱片只负责专辑制作，而百代唱片则负责发行，艺人的唱片合约同样拆分成制作和发行两个部分，分别挂在两家公司名下。至于版权部门，则单独独立出来，成立一家新的公司。好莱坞那边目前只涉及制作业务，暂时不用管，但应该先注册好相应的空壳公司，以后也按照这个模式来运作。”

“业务拆分，有这个必要吗？”

胖子有些疑惑：“那些大公司这么做，是为了对外融资的时候玩一些左右倒右手的把戏，增加账面成本，减少账面利润。但我们，好像没有这方面的需求吧？”

安妮却是插话道：“现在没有，不代表以后没有。”

几家子公司负责不同的业务，财务往来无比的复杂，若是某一个项目对外融资，完全可以将一个大赚的项目合法地运作成巨额亏损。

而这笔数目不菲的差值，自然就落到乐队的口袋里了。

举个栗子，制作公司A对外融资1000万美元，运作一个专辑项目“X”。

专辑制作完成后，再交给自家的发行公司B来做发行。

一般而言，发行方抽取的发行抽成都在百分之三十到四十之间，但这通常是包含宣发成本的。

而如果想要让这个项目的盈利减少，甚至是变成亏损，只需要将发行抽成提高，甚至于宣发成本也由制作公司A来承担。

在账面上，发行公司B就得到了巨额的利润，但这笔利润和投资方却没有任何的关系。

而需要与投资方分钱的制作公司A，账面上却产生了巨额的亏损。

这样一番操作，就可以合法地将钱从投资方的口袋里掏出来。

而在实际操作中，唱片业和好莱坞，坑投资方的钱的手段要比这复杂无数倍，各种名目的费用层出不穷，哪怕是最专业的会计师，也很难从账目上查出什么问题来。

当然，这种操作，并不仅仅只是为了坑投资方的钱。

很多情况下，大牌明星往往会在自己参与的项目中要求巨额的利润分成，因而，制作方同样存在“将盈利项目在账面上做成亏损”的需求，以减少分成方面的开支。