私人助理，无论是工作助理还是生活助理，就跟律师、经纪人等等一样，经常会接触到各种隐私的事情。

如果是一个靠不住的人，往往会给乐队带来很大的隐患。

说真的能造成什么危害倒也未必，但谁都不愿意承担这种没有必要的风险。

在人的选择上，信任和忠诚，往往比能力更加重要。

没聊几句，导演那边传来消息，轮到乐队拍摄了。

“克里斯蒂安，开拍的时候会有人给你提示，你跟着医生走到话筒的位置就直接开始唱。”

导演在对乐队讲着拍摄的流程和走位：“克拉克，你直接站在吉他位上，护士会帮你背上吉他，你不要主动去接，让护士帮你背好，然后就直接开始弹，不要有停顿。”

由于作为主唱的罗杰弹的是贝斯，不是像bj那样弹吉他，在拍摄的细节上，肯定不可能百分之百去复制原版的v，要做出适当的改动。

比如说，原版的v开头部分，只有主唱bj在话筒前，而d和tc都是后加入镜头的。

但在罗杰他们的拍摄中，一开始，罗杰和安妮两人就要同时出场，随后理查森才会到位。

演奏这一段的拍摄，是最为简单，也最容易的。

这本来就是乐队平时干的活，根本不存在任何问题。

虽然由于不是专业演员的原因，偶尔犯了一些比如走到镜头之外，或者下意识看向镜头的问题，但也仅仅只拍了几次，导演就喊了通过。

接下来的剧情拍摄阶段，对乐队三人来说就稍微有点难度了。

音乐跟电影，完全是两回事。

哪怕v的要求远远没有电影那么高，但是也不能让观众感到太过于出戏。

根据剧本的设定，乐队三人扮演的都是精神病患者。

不过具体还是有区别的。

罗杰需要表现出的情绪是妄想，安妮是恐慌，而理查森则是狂躁。

这些当然不是在三人身上贴上“妄想症”之类的标签，而是依靠镜头语言来体现。

比如说，在理查森单独拍摄的镜头中，就有在病房中大肆破坏的场景，将电视机从窗户扔了出去。

而安妮的病房则是空无一物，只有一片纯白，安妮蜷缩在角落里，脸上挂着不安的表情。

同时，在v中还加入了一些非常独特的设计。

在一个镜头中，一名医生微笑着喂罗杰吃药，此时镜头转到医生背后，露出的却是一个魔鬼的面具。

这可以解释为罗杰的妄想症，同时也有另一种解读。

精神病院工作的医生和护士，都是魔鬼。

——北美经常爆出精神病院虐待，以及非法使用镇定剂类药物控制病人的丑闻。

在第一部《basketcase》的v中，主角并没有多少戏份，但是大量只有一两个镜头，甚至不会露脸的路人角色却并不少见。

仅仅只是在结尾，整首歌结束的时候，镜头会转到一间被隔离的病房，定格在被砸开的玻璃窗上。

病房的资料卡上，贴着病人的照片。

这个逃跑的病人，也是接下来几首歌v的主角。

额外多出来的这段结尾，也是这首歌的v中做出最大改动的地方，以便引出后三部v的剧情。